アニメ・マンガ風の顔・頭の描き方（男女キャラクター編）

絵を描き始めたとき、「キャラクターの顔ってどうやって描くの？」と疑問に思っている方は多いでしょう。実際、アニメやマンガの顔・頭部を上手に描けるようになるには、ある程度の時間と練習が必要です。

本ガイドでは、キャラクターの顔を描くために必要なすべてのプロセスをわかりやすく解説します。顔のパーツのバランスの取り方から、魅力的に仕上げるためのディテールの加え方まで、丁寧に紹介していきます。

絵を描き始めたばかりの初心者の方も、ある程度経験がある方も、このガイドで役立つテクニックや知識を見つけることができますので、お気に入りのペンタブレットやスケッチブックと鉛筆を用意して、一緒に描き始めましょう。

アニメ・マンガ顔の基本構造とは？

では、キャラクターの顔はどう描けばいいのでしょうか？魅力的なキャラクターを作るためには、キャラクターの顔や頭の基本構造を理解することがとても大切で、いくつかの重要なポイントがあります。まず、頭全体の形を意識しましょう。多くの場合は、楕円形や丸い形になります。次に、目や口などのパーツの位置バランスを考えましょう。特にアニメキャラの目は大きく感情豊かなので、配置は重要です。

描いている途中で左右対称になるように意識すると、バランスが取れた見た目の良い顔になります。また、髪型に個性を持たせることで、キャラクターの印象が大きく変わります。髪の流れや動きにも注目しましょう。いろいろなスタイルやテクニックを試しながら、自分だけのキャラクターを生み出してください。

これらの要素を意識しながら練習を重ねることで、キャラクターの顔の描き方をしっかり習得し、自信を持って描けるようになります。

女の子の顔を正面・ナナメで描く方法

1：女の子の顔を正面から描く

女の子の顔を「正面」と「横顔」から描く方法について、いくつかのステップに分けて丁寧に解説します。

ステップ1：正面から描く場合は、まず頭の形を丸型または楕円型でスケッチしましょう。次に、目の位置をガイドラインで決めてから、感情がしっかり伝わるように表情豊かに描くことを意識します。

ステップ2：上まぶたは、目の上部を少し覆うように描きましょう。口と鼻も描き加えますが、女性キャラクターの場合は小さく繊細に描くのがポイントです。口元には自然なカーブをつけ、鼻先は少し上向きであることをアピールするために左側に影をつけることで、印象的で魅力的な仕上がりになります。

ステップ3：最後に髪の毛を描き加えましょう。まずは全体の形をスケッチし、次に毛束にディテールとボリューム感を加えることで、より立体的で自然な仕上がりになります。

2. ナナメ顔の女の子を描く方法

ナナメから見た顔を描く方法を知りたい方は、まず頭の形を描くところから始めましょう。

ステップ1：あごの位置や顔がどちらの方向を向くかを大まかにスケッチします。次に、ナナメ顔の口、鼻、目をバランスよく配置して描きましょう。ナナメの場合、正面とは違い、奥側の眉毛や目は手前側より小さくなる。鼻で目の一部が隠れる。耳は手前側のみが見えるようになる等、多くの違いが出てきますので、繰り返し練習し、自然な顔を描けるようにしましょう。

ステップ2：顔の輪郭を描きますが、やわらかい曲線を意識し、魅力的に表現しましょう。特に頬やあごの部分は丁寧に描くように注意しましょう

ステップ3：最後に耳を描き、頭の上から流れる髪の毛を描き加えます。頭の形を意識して自然な髪の毛の流れを描けるように心がけましょう。

男性の顔と頭を正面とナナメから描く方法

男性の顔の描き方を理解するには、基本的な特徴を押さえる必要があります。

1. 男性アニメキャラクターの顔を正面から描く

ステップ1：まずは頭の形をスケッチします。男性の場合、上部はやや細く、あごに向かって広くなります。正面から描く場合は、目の位置がわかるようガイドラインを描きましょう。男性の目は女性よりも鋭く小さめに描くのがポイントです。

ステップ2：眉毛を描き入れて表情を表現します。眉毛は特に重要で、女の子のキャラクターより太めに描くことで魅力的に表現でき、目と眉毛の距離は近いほどキリっとした印象を与え、離れると柔らかい印象を与えます。鼻はやや低めに配置し、あごのラインははっきりと直線的に描くと男性らしさが強調されます。

ステップ3：口を描き、薄い唇で特徴を仕上げます。口を描く際は、鼻やあごとの距離を意識し、バランスの良い比率に注意しましょう。

2. 男性の顔をナナメから描く方法

ナナメから男性の顔を描く場合は、男性らしいしっかりしたあごのラインを意識して顔の形を描き始めます。

ステップ1：顔の向きを正しく描き、バランスの良い比率を保ちます。

ステップ2：顔の向きに合わせて、横顔の鼻、口、目を描きます。女の子のナナメ顔で説明した、奥側は小さくなるなどの注意事項を踏まえ、バランスよく描けるように心がけましょう。あごのラインは男性らしく直線的な形に仕上げましょう。耳は顎の後ろに配置します。

ステップ3：最後に、頭の上部に髪を描き、頭の輪郭に沿って流れるように仕上げます。このステップをマスターすれば、いつでも男性の頭部を描けるようになります。

作業効率を高めるためのポイント

絵を描く作業の中で、作業効率を高めることは、時短を実現するだけでなく、より良い作品を仕上げるための大切なポイントです。生産性を向上させ、創作意欲を刺激します。作業効率をサポートするツールとしておすすめなのが、XencelabsのペンタブレットMediumとクイッキーズリモートです。お絵描きはもちろん、オフィスソフトなどでもショートカットの設定が可能となっておりますので、多くの作業をより快適にします。

クイッキーズリモートは非常に汎用性の高い左手デバイスで、表面に搭載されたOLEDディスプレイにショートカットの機能が表示されるだけでなく、使いやすいダイヤル、8個のボタンを備えています。多様なデザインソフトに対応しており、幅広いアーティストに適しています。

さらに、Xencelabs ペンタブレット ミディアムと組み合わせれば、高い応答性と正確さを実感できます。人間工学に基づいたデザインとカスタマイズ可能なショートカットにより、あなたのクリエイティブなイメージを忠実に表現することができます。

よくある質問

1. 顔の塗り方は？

アニメ顔を塗る際は、まず肌のベースカラーを塗りましょう。次にハイライトと影を入れて、立体感を出します。大きな目や簡略化された鼻や口など、アニメ特有の特徴に注目しながら描くと良いでしょう。唇や眉、目などのディテールも忘れずに魅力的に仕上げます。

髪の質感や光沢のハイライトなどの効果を加えると、よりリアルで魅力的な仕上がりになります。色味の調整を行いながら、理想のカラーリングを追求しましょう。デジタルでもアナログでも、この工程はキャラクターの顔に命を吹き込みます。

2. 顔の影の付け方は？

まず光源の位置を決めます。太陽や室内の照明など、光の方向に応じて影を描きます。顎の下や鼻、眉の下などが影になりやすい部分です。髪の下や顔の下など、物体の影になる場所はあまりグラデーションをかけず、それ以外の場所では滑らかなグラデーションを意識し、自然な立体感を出しましょう。明暗のバランスが取れた影付けにより、キャラクターのリアルな表現を目指します。

表情によって影の濃さや形を調整するのも大切です。様々な影の付け方を試して、雰囲気や感情を表現しましょう。水彩絵のような柔らかい影や、ぼかしを一切使わず、黒や彩度の高い色を使用した大胆でドラマチックな影など、用途に応じて使い分けると効果的です。継続的な練習が作品の魅力の上達につながります。

3. バランスの良い比率と左右対称を描くコツ

正しい比率で漫画やアニメの頭部を描きたい場合は、ガイドラインを活用しましょう。口や鼻、目の位置を決めるのに役立ちます。正面の顔を描く場合は頭を縦に半分に分けて左右対称に描くことで、バランスの良い顔を作れます。参考とする画像をよく見て、アニメ特有の大きな目などの比率を掴むのも効果的です。目と目の間の距離や、目から鼻、鼻から口、口から顎などの距離がどれくらい離れているとより魅力的なキャラクターを作り上げることができます。

スケッチでは最初は軽い線で大まかな輪郭を描き、形を確認してから細部を詰めるのが良い方法です。頭の各パーツの大きさを比べながら調整し、バランスを整えましょう。これらの技法と練習で、キャラクターの理想的な顔を描くのがずっと簡単になります。

最後に

アニメ顔の描き方ガイドをご覧いただきありがとうございました。最高の作品を作るには、根気と練習が必要です。Xencelabs ペンタブレット ミディアムやクイッキーズリモートのような優れたデバイスを使えば、制作効率と正確さが飛躍的に向上し、技術の上達も早く実感できます。

簡単なスケッチから細かいディテールの追加まで、Xencelabsは最高品質の作品作りに必要なツールを提供しています。スキルを磨き、新しいキャラクターを生み出す過程で、Xencelabsがあなたの想像力を最大限に引き出すサポートをします。ぜひXencelabsのタブレットを使い、絵を描く楽しさを実感してください。